小叶紫檀手串“寒潮”来袭？\龙南县林业局强化木材采伐指标调查摸底工作

解说：小叶紫檀含有“紫檀素”，经过一段时间，才会慢慢变成紫黑色。所以刚入手的紫檀掉色，大可放心，因为这也是正宗小叶紫檀的一大特征。

据史料记载，在古时欧洲和中国，上等印度紫檀。是被作为染料，用来制作红酒和染布的。

所以由小叶紫檀掉色，来判定其是假货的推理不成立。其实这种掉色现象只是短期的，等盘玩上几天。当汗液、皮脂进入紫檀表面，形成包浆后，就不会掉色了。

解说：上面提到的紫檀素，就是手串变黑的原因。因为紫檀素在遇到空气后，会发生缓慢的“氧化反应”。因此小叶紫檀，会依次呈现橘黄、橘红、深红、深紫（即是所谓黑色）的颜色变化。但其纹路并没有变化，这是良性盘变，所以不必在意。

针对这种情况，只要继续盘玩，使小叶紫檀的包浆达到一定厚度，珠子自然会变亮。

广西凭祥：现代物流挑起红木和水果两大市场

自从《红木制品等级》今年3月起正式实施以来，关于红木家具涨价的传闻一直不绝于耳。作为中国古典家具的集大成者，红木家具所体现的不仅是高端的享受，更是极高的收藏价值。“物以稀为贵”，由于红木的生长周期十分漫长导致原料稀缺，所以价格一直很高，而关于红木家具价格将会继续上涨，到底真是必然的发展趋势呢，还是商家的趁机炒作?

《红木制品等级》等级推出

《红木制品等级》标准将红木制品分为国家特级、一级、二级、不合格级，并颁发红木制品等级证书。也就是说，消费者今后可以像买翡翠区分A货、B货、C货一样，参照红木制品等级证书选购红木家具。

目前我国红木资源基本依靠进口，由于红木树木生长缓慢，红木资源逐年呈现减少趋势，一些传统红木材料，例如大红酸枝、海南黄花梨、小叶紫檀等材料价格，将会保持坚挺并持续上升。以海南黄花梨为例，其原料价格在十年内涨幅几十倍，目前珍贵大料已经非常难求。

但有业内人士指出，由于受到CITES公约影响，部分红木进出口受限制，材料相对稀缺，其收藏潜力也被看好。受此次公约修订影响，微凹黄檀价格出现明显上涨。修订后的公约规定，微凹黄檀由附录III被升列至附录II，均须有进出口许可证或者再出口证明书，方可进行国际贸易。

收藏客不仅要看材料，还要衡量多种因素

在近几年红木收藏界，出现了“唯材质论”的收藏观点，即买家具时只看材料。有业内人士指出，家具收藏要看重材料和工艺两方面。同一种材质，由于料的大小、年代、购买数量和时间不同，价格可差距几十倍。同样，一件家具的价值也与板材厚度、是否整料等因素有关，单单以原料价格衡量家具、收藏家具是相当不明智的。同样，家具还有工艺是否规范等区分，这也是决定家具的使用寿命和收藏价值的重要因素。所以，收藏家具不仅看材料，还要衡量工艺、品牌、实用性等多种因素。

除了一些以前并不受重视的红木材料，近两年来，一些非红木的优质硬杂木市场认可度也在逐渐提升。例如大叶黄花梨、非洲花梨、巴西花梨等。据一些红木家具bob半岛平台官方 负责人介绍，这些木材大多与红木材料物理性质相似，有的曾被用作替代材料掺杂在家具中。而随着关注人群增多，这些材料开始“正名”，成为一些消费者的选择。所以收藏者在购买家具前还要详细了解多种材质的性质和市场行情。

挑选红木家具坚持“型、艺、材、韵”

关于红木家具收藏特征及价格性，业内有声音表示，以材料价格衡量家具、收藏家具很不靠谱。除了木材市场，国内有多种红木原料获取渠道，由于买方和卖方信息不对称，同种材料价格相差十几倍。而且，消费者看到的木材涨价，一方面出于资源稀缺原因，另一方面也是因为有不少商家为了自身利益而炒作价格。业内人士建议消费者，不要依靠材料价格等简单信息判断投资收藏价值。唯材质重要的想法，是对红木资源的浪费。

在挑选红木家具时，“型、艺、材、韵”四标准目前已被业界普遍接受。“型”是指作品的形状和造型，“艺”是指家具的制作工艺，“材”是指选用的木材，“韵”是在型、艺、材三点符合基础上，由工艺升华到艺术，经过特殊工艺处理后才能产生韵味。有神韵和有艺术感染力的家具才具有多种价值。

其一，小叶紫檀的材质本身非常优异，其纹理的坚韧油润、色泽的沉穆华贵以及木性的坚固稳定、不易变形开裂等特点都很独特，迄今为止还没有类似的替代木材，而且紫檀家具衍生出了一整套清式宫廷家具的风格、工艺方法与文化体系，这一点也是其他木材所不能取代的。

其二，木材的价格走势，历来呈现出一种轮动上涨与逐步拉升的效应。两种等级相近的木材及其家具在价格上形成的差距，势必会带动价格偏低者在价格走势上的追涨和补涨。当前，与紫檀同等级别的黄花梨价格遥遥领先，另一种传统家具名贵用材老挝红酸枝也紧随其后追涨，而从材质的优异程度来说，小叶紫檀无疑是在老挝红酸枝之上的，因此小叶紫檀的价值“洼地”特征十分明显，其价格在黄花梨和红酸枝的前牵后推之下，未来行情的走好是值得期许的。

伍炳亮

中国传统家具历史悠久，源远流长。明清两代，政治、经济、文化都进入前所未有的繁荣，家具制作也进入全盛时期，形成了中国家具史上的高峰，各地域之间也因为文化背景和生活习惯、审美意识的不同，形成了不同的家具流派。其中代表中国传统家具较高水平的主要有三大流派，分别是来自江南的苏式家具、岭南地区的广式家具、皇室宫廷的京式家具。这三大流派呈现三足鼎立的局面，并融合其他流派之所长，将中国传统家具艺术推向全盛，并对后世家具制作影响深远。

文人性情苏式家具

苏式家具是中国传统家具的重要代表之一，是指以苏州为中心的长江下游地区生产的家具。它形成于明代中期，以用料名贵、结构科学、造型典雅、尺寸合理而著称，是明代家具风格的塑造者和主流，常说的明式家具从渊源来说，都是源自苏式家具。

明清时期，文人雅士们追求超逸脱俗的意境，寄情山水诗画。家具与日常生活紧密相连，而且是点缀居室空间的重要物品，自然也就受到他们的格外关注。这些文人士大夫通常都具有极高的文化修养和审美品位，在家具定制的过程中，他们或是亲自绘图造型，或是全程参与监制，甚至还有人专门针对家具著书立说进行研究分析。因此，中国儒家的中庸之道、禅宗的见性明心和道家道法这些思想，自然融入了苏式家具的体系，使苏式家具饱含文人性情。

苏式家具造型简约大方、线条流畅、尺寸合理，在用料上主要以黄花梨、紫檀、铁力木、鸡翅木、瘿木等木材为主，半岛官方赞助的多特蒙德 者们往往首先根据木料的大小，顺应木材的形状，合理地半岛官方赞助的多特蒙德 出相应的家具造型，做到木尽其用。长此以往，就养成了一丝不苟的职业操守，这也是苏式家具的重要特点之一。

在体形较大的家具制作中，为节省材料，工匠通常采用包镶做法，他们常以杂木为内部框架，外面镶嵌硬木薄板。这种做法看似有些投机取巧之嫌，实则非常耗时，对工匠的手艺也是极大考验。由于木性不同，杂木和硬木在结合时缝隙容易显露，影响美观，所以对工匠们的斧工、凿工、刨工的技术水平要求很高。

另外，杂木容易扭曲变形，需要对其进行浸泡、蒸干等繁杂的工艺方能使之与硬木结合，以此来减小误差，力求合缝严紧，不露痕迹。工匠通常巧妙地将缝隙留在家具的棱角部位，黏合好之后再进行抹棱去角，变得圆润光滑，所谓的“明圆清方”便是这样出现的。

苏式家具风格简约清秀，注重文化内涵，气韵高雅，修饰手法也通常以浮雕、线刻、嵌木、嵌石等手法为主，其内容题材大多是字画、松、竹、梅、山石、花鸟、山水、风景以及各种神话传说人物与瑞兽。其次是传统纹饰，如海水云龙、海水江崖、二龙戏珠、龙凤呈祥等。折枝花卉亦普遍使用，大多借其谐音，寓意吉祥，局部装饰花纹多以缠枝莲和缠枝牡丹为主，也有的采用草龙、方花纹、灵芝纹等图案，常用的镶嵌材料多为玉石、象牙等名贵材料。

中西合璧广式家具

广式家具是指以广州为中心的广东地区生产的硬木家具，形成于清代中期，其用料奢华、体质厚重、雕刻繁缛，在清代中后期迅速风行，成为清代家具的重要风格之一。

广州是东南亚各国优质木材进口的主要港埠和通道，木材外贸在这些国家出口货物中占很大比重，客观上为广东家具制作提供了充足的原材料，使广州的家具制造业迅速发展起来。另外，自满清入主中原以来，海禁更加严厉，乾隆年间正式发布谕令，仅限广州通商，这种状况一直持续到鸦片战争之前。在这种历史背景下，中西文化在广州迅速吸收和融合，由广州得“风气之先”并逐渐传至全国。

广式家具在用材上不吝奢华，造型厚重，出现了很多用料清一色、一木所制的家具，这就是著名的“一木一器”。广式家具追求木性、木色一致，各种木料互不掺用，而且很少使用漆料，让天然树纹充分显露，显得奢华大气。

此外，广式家具在装饰雕刻手法上也呈西化的倾向，尤其是装饰图案，追求华丽、豪奢，较之西方洛可可风格有过之无不及，浮雕、高雕、通雕、圆雕等，雕刻面积与纵深程度较之苏式家具大为增加。另外，广式家具中还有一项技艺也堪称一绝，那就是镶嵌。镶嵌本来在苏杭手工业等领域都十分流行，但为了追求绚丽的色彩美感，广式家具将镶嵌技艺发挥到极致，镶嵌材料繁多，大理石(云石)、玉石、宝石、珐琅、陶瓷、螺钿、金银、黄杨木、象牙、琥珀、玻璃、油画等均在其列。

另外，广式家具的装饰题材也非常丰富，运用了很多西方文化元素。如西番莲花纹，其与苏式家具传统的缠枝莲纹样有很大不同，成为区别广式家具和苏式家具的一个重要特征。此外，广式家具也有相当数量的传统纹样，植物类有松、柏、竹、兰、梅、菊、葡萄等，动物类有鹤、鹿、羊、龙、蝙蝠、鸳鸯等，还有一些云纹、夔纹、海水纹等。传统纹饰里竹节与梅花的出现频率较高。

御用器具京式家具

京式家具是指北京地区上层社会的家具，即清宫宫廷作坊如造办处、御用监在京制造的家具，以黄花梨、紫檀等几种硬木家具为主。京式家具造型线条遒劲、大开大合、豪华尊贵、气韵庄严，带有典型的皇家风范。

在明清时期，北京附近如天津，河北等地本来也有很多家具制作作坊，但受经济、地理等客观因素制约，都是生产一些柴木家具或材质粗劣的低端产品，而真正的京式家具是在清代产生的。

清代初期，清政府沿袭明朝旧制从苏州采办家具，但随着广式家具兴起，从乾隆年间便开始放弃了苏州，到广州采办，但广州到北京距离遥远，为进一步满足皇宫生活的需要，清宫造办处下设专门制造家具的机构，招募苏、广地区技艺高超的能工巧匠，专事木作，并从广东沿海输送上等黄花梨、紫檀等硬木以备其用。在苏、广两式家具艺术的交融下，京式家具流派顺理成章地形成了。

因京式家具是在苏、广两式的交融下产生的，所以京式家具风格介于苏式和广式之间。但京式家具在法度严谨和整体协调性上是其他家具流派不能企及的，在严格的封建纲常礼制下，宫廷造办处出品的家具，其尊卑之别、主次之分，大到套装类，小到一件家具的形制修饰都体现得十分明显。除此之外，京式家具还与清宫的建筑、藻井、窗饰等宫廷陈设保持着高度协调。现在故宫博物院里保存的乾隆时期家具大部分出自宫廷造办处，是较正统的京式风格，其法度之严谨、整体之协调令人叹为观止。

在修饰方面，京式家具与广式风格相差无几，但其用材和内容有所不同，其装饰材料偏于更名贵的金、银、玉、象牙、珐琅、百宝镶嵌等珍贵材料，力求显示宫廷家具的尊贵，异于民间之物。其修饰内容风格多采自殷商青铜器和汉代石刻艺术，常用的纹饰是象征天子身分的图腾，夔龙、夔凤、蟠纹、螭龙纹，以及兽面纹、雷纹、蝉纹与勾卷纹等，这些不同形态的纹饰，古朴典雅、肃穆高贵，是京式家具的重要闪光点。

(作者系中国传统家具专业委员会副主任)

来源：中国文化报